Dé-Jarinier/Ent-Gärtnern

Dé-jardiner

13 May - 28 June 2019

Artists and stakeholders
Marisa Benjamim, Karine Bonneval, Maider Elcano, Karen Houle, Emmanuel Hubaut, Nelly Monnier, Chloé Silbano, Myriel Milicevic-Nina Blume, Between Us and Nature - A Reading Club (Eva-Fiore Kovacovsky, artist, and Sina Ribak, environmental & cultural manager)

Curated by
Karine Bonneval and Delphine Marinier

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13 May - 7 June: Artist residency at gr_und
May 23: Workshop by Karine Bonneval (More details here)

7 - 28 June: Exhibition (Wed. - Sat. 4-7 pm or by appointment)

7 June: Opening as part of the "Rendez-vous im Garten" event from 7pm; Performance by Chloé Silbano
8 June: The Grand River Watershed: A Folk Ecology, Lecture by Karen Houle, 5.30pm (More information here)
21 June: Myriel Milicevic und Nina Blume, Counter-Cycling Tour (More information here)
26 June: Plant me, Emmanuel Hubaut, Performance, 8.30pm --> More information here)

27 June: Between Us and Nature - A Reading Club (Eva-Fiore Kovacovsky, artist, and Sina Ribak, environmental & cultural manager) in cooperation with Zabriskie - Buchladen für Kultur & Natur, 7.30 - 9.30pm, In ENGLISH LANGUAGE, rvsp only: betweenusnature@gmail.com by 26 June (More information here)

18 October 2019 - 18 January 2020: Exhibition OU\ /ERT, Phytophilie Chlorophobie Savoirs Situés, in Artcenter Transpalette, Bourges (F), curated by Jens Hauser: Presentation of selected artworks from Karine Bonneval and of the catalog of Dé-Jardiner

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Dé-jardiner[1]

Is the urban garden a delusion A space designed by humankind for its own convenience, an area of formal experimentation for the gardener, a breather valve for the hurried city dweller? Neither greenery expanses planted in rows as a landscape science nor the residue of an old-growth forest is immune to anthropomorphising. Such a space is both tangible and fantasized, crafted or pleasurable. Traditionally, it doesn't consider the vegetal as a living being. It is both a useful and pleasant construct.

Today's gardeners are further developing this concept constantly, but the time scale of the living vegetal is far-removed from that of the human being. In our modern societies, that are cut off from the animist world, drawing as close as one can get to the “vegetal being” is a genuine challenge. Science sheds light on plants’ perceptions and their subtle mobility, but cohabiting the same landscape is no easy matter today.

How to tackle the issue of artistic creation as hand-picking? By summoning our secondary sensors in order to rid ourselves of old reflexes and lure the visitor into getting physically involved in their encounter with the other. Regardless of the form they take, they are minute, slow-paced adjustments and ineffectual rivals within what philosopher Yves Citton refers to as the “attention economy”, which is regarded as a resource one can leverage, according to market-driven strategies.

Dé-Jardiner invites you to an exploration tour of the open territories conjured up throughout the exhibition premises: the outcome of experiences, crossings, the reappropriation of our senses.

[1]Taken from the Exhibition Catalogue Jardin infini, Bénédicte Ramade, Centre Pompidou-Metz, 2017

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Dé-jardiner

13 mai - 28 juin 2019

Artistes et intervenants
Marisa Benjamim, Karine Bonneval, Maider Elcano, Karen Houle, Emmanuel Hubaut, Nelly Monnier, Chloé Silbano, Myriel Milicevic-Nina Blume, Between Us and Nature - A Reading Club (Eva-Fiore Kovacovsky, artist, and Sina Ribak, environmental & cultural manager)

Commissaires
Karine Bonneval et Delphine Marinier

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13 mai-7 juin: Résidence d'artistes à gr_und

23 mai: Workshop par Karine Bonneval (plus d'infos ici)

7.-28 Juin 2019: Exposition (Mer-Sam, 16h00-19h00 et sur rendez-vous)

7 juin: Vernissage dans le cadre des Rendez-vous im Garten, à partir de19h00; Performance de Chloé Silbano
8 juin: The Grand River Watershed: A Folk Ecology, Lecture par Karen Houle, 17h30 (Plus d'infos ici)
21 juin: Myriel Milicevic und Nina Blume, Counter-Cycling Tour (Plus d'infos ici)
26 juin: Plant me, Emmanuel Hubaut, performance, 20h30 (Plus d'infos ici)

27 juin: Between Us and Nature - A Reading Club (Eva-Fiore Kovacovsky, artist, et Sina Ribak, environmental & cultural manager) en collaboration avec Zabriskie - Buchladen für Kultur & Natur, 19h30 - 21h30, In ENGLISH LANGUAGE, rvsp only: betweenusnature@gmail.com by 26 June (Plus d'infos ici)

18 octobre 2019 - 18 janvier 2020: Exposition OU \ / ERT, Phytophilie Chlorophobie Savoirs Situés, au centre d’art le Transpalette à Bourges, commissaire d’exposition Jens Hauser : présentation des pièces de Karine Bonneval et de l’édition Dé-Jardiner

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Dé-jardiner [1]

Le jardin urbain est-il un leurre ? Un espace créé par l’homme pour son agrément, un territoire d’expérimentation formelle pour le jardinier, une soupape de respiration pour le citadin pressé ? Le végétal planté en perspectives, science du paysage ou résidu d’une forêt ancestrale n’échappe pas à l’anthropomorphisation. C’est un espace à la fois concret et fantasmé, que l’on crée ou dont on jouit. Traditionnellement il ne prend pas en considération l’être vivant végétal, c’est une construction agréable et utile.

Les jardiniers contemporains font évoluer cette formule, mais le temps du vivant végétal est bien loin du temps humain, et s’approcher au plus près de l’être plante est dans nos sociétés, coupées du monde animiste, une gageure authentique. La science nous éclaire sur les perceptions des plantes et leur mobilité subtile mais habiter ensemble le paysage n’est pas chose aisée aujourd’hui.

Comment aborder la création artistique comme des cueilleuses-eurs ? En invoquant nos capteurs secondaires pour perdre ses réflexes et offrir au visiteur d’engager son corps tout entier pour provoquer la rencontre avec l’autre. Quelle que soit la forme empruntée, il s’agit de transformations lentes et infimes, piètres concurrentes au sein de ce que le philosophe Yves Citton appelle « l’économie de l’attention », cette dernière étant considérée dans les logiques de marché comme une ressource sur laquelle capitaliser.

Dé-jardiner est une proposition-parcours dans la galerie transformée en territoire à explorer : résultat d’expériences, de trajets, de réappropriation de nos sens.

[1] Emprunt au texte de Bénédicte Ramade, Catalogue de l’exposition Jardin infini, Centre Pompidou-Metz, 2017

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Dé-jardiner

13. Mai - 28. Juni

Künstler und Gastredner
Marisa Benjamim, Karine Bonneval, Maider Elcano, Karen Houle, Emmanuel Hubaut, Nelly Monnier, Chloé Silbano, Myriel Milicevic-Nina Blume, Between Us and Nature - A Reading Club (Eva-Fiore Kovacovsky, artist, and Sina Ribak, environmental & cultural manager)

Kuratiert von
Karine Bonneval und Delphine Marinier

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13. Mai - 7. Juni: kollaborative Künstlerresidenz in gr_und

23. Mai: Workshop von Karine Bonneval (mehr Informationen hier)

7.-28 Juni: Ausstellung (Mit-Sam 16:00-19:00 Uhr und nach Vereinbarung)

7. Juni: Vernissage im Rahmen des "Rendez-vous im Garten" ab 19:00 Uhr; Performance von Chloé Silbano
8. Juni: The Grand River Watershed: A Folk Ecology, Lecture von Karen Houle 17:00 Uhr (Mehr Informationen hier)
21. Juni: Myriel Milicevic und Nina Blume, Counter-Cycling Tour (Mehr Informationen hier)
26. Juni: Plant me, Emmanuel Hubaut, Performance, 20:30 Uhr (Mehr Informationen hier)

27. Juni: Between Us and Nature - A Reading Club (Eva-Fiore Kovacovsky, Künstlerin, und Sina Ribak, environmental & cultural manager) in Zusammenarbeit mit Zabriskie - Buchladen für Kultur & Natur, 19:30 - 21:30 Uhr, In ENGLISH LANGUAGE, rvsp only: betweenusnature@gmail.com by 26 June (Mehr Informationen hier)

18. Oktober 2019 - 18. Januar 2020: Ausstellung OU \ / ERT, Phytophilie Chlorophobie Savoirs Situés, im Transpalette, Bourges (F), kuratiert von Jens Hauser: Präsentation ausgewählter Werke von Karine Bonneval sowie des Katalogs Dé-Jardiner

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Ent-Gärtnern [1]

Ist der urbane Garten ein Trugbild ? Ein vom und für Menschen geschaffener Raum, ein formales Experimentierfeld für den Gärtner, ein Atmungsventil für den beschäftigten Stadtbewohner? Sei es als zur Ansicht gepflanztes Grün oder Landschaftsarchitektur, sei es als Rest eines uralten Waldes, die Pflanzenwelt entkommt der Vermenschlichung nicht. Sie ist sowohl ein konkreter als auch ein Sehnsuchtsraum, der vom Menschen erschaffen oder genossen wird. In urbanen Gärten werden die Pflanzen nicht als Lebewesen berücksichtigt, sondern als nützliche und angenehme Konstruktion verwendet.

Zeitgenössische Gärtner entwickeln diesen Ansatz zwar weiter, jedoch unterscheidet sich der Lebensrhythmus der Pflanzenwelt erheblich vom menschlichen. Sich so weit wie möglich dem Pflanzenreich anzunähern ist in unseren von der animistischen Lebenswelt abgeschnittenen Gesellschaften ein äußerst schwieriges Unterfangen. Die Wissenschaft mag uns über die Empfindungsfähigkeiten oder die subtile Mobilität der Pflanzen aufklären, doch das Zusammenleben in einem gemeinsamen Lebensraum bleibt eine große Herausforderung.

Wie können wir als „SammlerInnen“ der künstlerischen Schöpfung begegnen? Indem wir unsere kaum genutzten Sensoren wachrufen und die Automatismen überwinden, um uns als Besucher mit unserem ganzen Körper auf die Begegnung mit dem Anderen einzulassen. In welcher Form diese Begegnung auch stattfinden mag, es geht um langsame und kaum wahrnehmbare Veränderungen, welche mit einer „Ökonomie der Achtsamkeit“, von welcher der Philosoph Yves Citton spricht, nur schwer konkurrieren können, da sie nicht wie Letztere nach den Gesetzen des Marktes funktionieren und keine Ressource darstellen, aus der sich Kapital ziehen lässt.

Ent-Gärtnern sieht sich als ein “Vorschlagsparcour”, für den sich der Ausstellungsraum in ein Forschungsgelände verwandelt, das aus Erfahrungen, Wegen und der Neu-Aneignung unserer Sinne entsteht.

[1] Nach Bénédicte Ramade, Katalog der Ausstellung Jardin infini, Centre Pompidou-Metz, 2017

FB Event

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As part of the PERSPEKTIVE Fund for Contemporary Art & Architecture, an initiative of the Bureau des arts plastiques of the Institut Français. Supported by the Ministry of Culture and the Goethe Institute.

Dans le cadre du fonds PERSPEKTIVE pour l’art contemporain & l’architecture, une initiative du Bureau des arts plastiques de l’Institut français. Soutenu par le Ministère de la Culture et le Goethe Institut.

Mit der freundlichen Unterstützung des Fonds PERSPEKTIVE für zeitgenössische Kunst & Architektur des Bureau des arts plastiques des Institut français, gefördert durch das französische Kulturministerium und das Goethe-Institut.

Supported by / Soutenu par / Gefördert durch stiftung naturschutz berlin

Exhibition view

Foreground: Karine Bonneval, Se planter, ceramic, breeding ground, succulent plants (30 x 45 x 20 cm), tree trunk (diameter 38 cm x height 35 cm), 2019; Background right: Karine Bonneval, Dendromité, Video, 10,22 min, 2017, in projection booth (200 x 120 cm) made of horticultural felt and printed hangings with screen, 2019; Background center: Chloé Silbano, «Goulot» (bottleneck), Plastic bottle, resin, plaster, hammered metal tray, pedestal wood, 140 x 40 x 60 cm, 2019; Karine Bonneval, Community coalescence, print, 150 x 400 cm, 2019

Karine Boneval, RRR, Roots Rock Rhyzotron, PMMA structure, water- and nutrient-rich hydrophilic gel, plants, three speakers, three ceramic cylinders (diameter 50 cm x height 55 cm) on three trunks (diameter 35 cm x height 35 cm), 2019

Foreground: Karine Bonneval, Écouter la terre, ceramic, speaker, ca. 120 x 30 cm each, 2017; Background: Karine Bonneval, Community coalescence, print, 150 x 400 cm, 2019; Background left: Karine Bonneval, Dendromité, Video, 10,22 min, 2017, in projection booth (200 x 120 cm) made of horticultural felt and printed hangings with screen, 2019.

Marisa Benjamim, Soilscapes, soil drawings, 48 x 34 cm each, 2019

Myriel Milicevic & Nina Blume, Counter-Cycling, mixed media, variable dimensions, 2019 - Photo Credit: Patrick Theus.

Myriel Milicevic & Nina Blume, Counter-Cycling, mixed media, variable dimensions, 2019.

Left: Chloé Silbano, «Lâcher prise» (break a handhold), Objet to activate, variable dimensions, 2018; Right: Chloé Silbano, «Lâcher prise» (break a handhold), Oil on canvas board , 60 x 40 cm, 2018.

Chloé Silbano, «Cloison» (bulkhead), Resin, painted plywood panel, 190 x 120 cm, 2019.

Left: Nelly Monnier, French Revolutionary calendar : Pluviôse, Oil on canvas 89 x 116 cm, 2019;
Right: Nelly Monnier, French Revolutionary calendar : Ventôse, Oil on canvas 89 x 116 cm, 2019.

Maider Elcano & Anne-Laure Garicoix, Hérésie, 100 x 70 cm, 2018

Left: Nelly Monnier, Basse-Marche, Oil on canvas, 81 x 116 cm, 2019; Nelly Monnier, Grand Ried, Oil on canvas, 81 x 116 cm, 2019; Nelly Monnier, Grand ried (2), Oil on canvas, 81 x 116 cm, 2019. Right: Karine Bonneval, Plant with me, Straw hat, plant and Makey Makey connected to a computer, 2019 + Performance Emmanuel Hubaut.

Karine Bonneval, Plant with me, Straw hat, plant and Makey Makey connected to a computer, 2019 + Performance Emmanuel Hubaut.

Chloé Silbano, «Cloison» (bulkhead), video, 2 min, 2019

Chloé Silbano, «Lâcher prise» (break a handhold), video, 3 min, 2018; «Tenir debout» (stand), video, 9 min, 2018

Nelly Monnier, Écussons, ARN